Le monde du streetwear a évolué de manière spectaculaire au fil des années, influençant non seulement la mode, mais aussi la culture contemporaine. En 2023, les tendances du streetwear continuent de redéfinir la manière dont les Hommes s'habillent et expriment leur identité.
Cet article explore l'évolution des tendances, l'impact culturel du streetwear, et comment les collaborations ont contribué à façonner ce mouvement unique.
Zoom rapide sur le streetwear
Évolution des Tendances streetwear des années 90 à maintenant
Le streetwear prend ses racines dans la culture urbaine, émergeant des quartiers et des sous-cultures qui ont forgé son identité. Au fil des décennies, les courants du streetwear ont évolués, passant de simples expressions de style à des déclarations d'appartenance culturelles fortes.
Dans les années 90, des marques emblématiques telles que Supreme on ouvert la voie en introduisant des drops exclusifs et en transformant le simple vêtement en un objet de désir.
En 2023, l'esthétique du streetwear combine des éléments rétro et innovations modernes. Les coupes oversize, les imprimés audacieux et l'utilisation créative des couleurs restent des caractéristiques clés.
Les influences sportives et techniques se mêlent à des détails de haute couture, créant une apparence diversifiée qui transcende les frontières traditionnelles de la mode.
Quel est l'impact culturel du streetwear ?
Le streetwear ne se restreint pas à la mode ; il s'agit d'un phénomène culturel qui a pénétré de nombreux aspects de la vie quotidienne. Des artistes de renom, tels que Kanye West et Travis Scott, ont contribué à populariser le streetwear en intégrant leurs créations dans l'univers de la musique et du divertissement.
Les marques de streetwear sont devenues des symboles de statut, créant une communauté mondiale d'adeptes passionnés.
L'impact culturel du streetwear va bien au-delà de l'habillement. Les valeurs de liberté d'expression, d'individualité et d'authenticité véhiculées par le mouvement ont inspiré des générations. Le streetwear transcende les frontières géographiques et culturelles, créant une plateforme mondiale où la créativité et l'originalité sont célébrées.
Les collaborations : l'emblème du streetwear ?
Les collaborations entre marques de streetwear et artistes, designers, créateurs ou autres marques sont devenues monnaie courante et ont contribué à dynamiser le mouvement. Des partenariats inattendus ont donné naissance à des collections uniques, créant un engouement massif à chaque sortie.
Des exemples notables incluent la collaboration entre Nike et Off-White, fusionnant l'esthétique avant-gardiste de Virgil Abloh avec l'héritage sportif de Nike. De telles alliances renforcent la position du streetwear en tant que force motrice de l'industrie de la mode, repoussant constamment les limites de la créativité.
Perspective Globale du Streetwear
Le streetwear n'est pas simplement une mode vestimentaire, c'est un mode de vie qui transcende les frontières géographiques. En 2023, cette culture s'épanouit à l'échelle mondiale, influençant la manière dont les hommes s'expriment à travers leur style. Explorez avec nous la perspective globale du streetwear et découvrez comment cette tendance continue de conquérir le monde.
Le Streetwear comme Langage Universel
Une caractéristique marquante du streetwear est son caractère universel. Peu importe où vous vous trouvez sur Terre, les codes du streetwear sont immédiatement reconnaissables.
Des mégalopoles animées aux quartiers reculés, le streetwear parle un langage visuel partagé par une communauté mondiale. Cette universalité contribue à créer un sentiment de communauté entre les amateurs de streetwear, transcendant les différences culturelles.
L'Influence des Réseaux Sociaux
Les médias sociaux jouent un rôle crucial dans la diffusion mondiale du streetwear. Des plateformes comme Instagram, TikTok et X sont des vitrines pour les trends émergentes, les collaborations excitantes et les styles uniques.
Les influenceurs du streetwear partagent leurs looks, créant une toile mondiale où chacun peut s'inspirer et contribuer à l'évolution du mouvement.
Émergence de Nouveaux Hubs du Streetwear
Si des villes emblématiques telles que New York, Tokyo et Londres ont longtemps été des bastions du streetwear, de nouveaux hubs émergent à travers le monde.
Des métropoles comme Séoul, Berlin et Melbourne deviennent des centres créatifs où les marques locales et les designers indépendants repoussent les frontières du streetwear. Cette diversification des lieux de création contribue à l'enrichissement du mouvement.
Top 20 des Marques de Streetwear pour Hommes en 2023
Maintenant que nous avons posé les bases et exploré l'évolution des tendances, l'impact culturel et la perspective globale du streetwear, plongeons dans le cœur même de la scène : les marques.
Voici notre sélection de 20 des marques de vêtements streetwear incontournables en 2023, basé sur l'innovation, la créativité et l'influence mondiale.
1. Supreme, le roi des collaborations
Fondée en 1994 par James Jebbia, Suprême persiste en tant que figure incontournable du streetwear. En cultivant une approche singulière axée sur des sorties exclusives sous forme de drops et des collaborations prisées. Suprême demeure un pilier indéfectible de la culture streetwear.
L'innovation et l'audace imprègnent chaque création, au-delà des vêtements, Supreme a pour habitude de proposer des produits atypiques allant du téléphone à touches au kayak gonflable. Suprême est ainsi bien plus qu'une simple marque de vêtements, mais un véritable acteur dans l'évolution constante du style urbain.
2. Nike, le géant de la mode
De nos jours, même si ce n'est pas uniquement une marque de vêtements streetwear, Nike est un réel titan du milieu et de la mode en général. Célèbre pour ses collaborations emblématiques, telle celle avec Off-White, ou Patta, Nike consolide sa position d'influence majeure dans le monde urbain.
Nike essaie de se démarquer notamment avec sa section SNKRS, une application qui permet de participer à des "raffles" : un tirage au sort pour avoir le droit d'acheter leurs sneakers les plus prisés. On y retrouve par exemple les collaborations avec Travis Scott, Stussy et Sean Wotherspoon. Ce fonctionnement permet à Nike de créer de l'envie et suscite l'excitation chez les fans de la marque.
3. Off-White, entre luxe et streetwear
Né de la vision novatrice du créateur Virgil Abloh, Off-White incarne une esthétique avant-gardiste et des collaborations de renom. Pionnière du streetwear haut de gamme, la marque transcende les conventions, repoussant sans cesse les limites du style urbain.
Même si la marque de streetwear est surtout connue pour ses sneakers en collaboration avec Nike ou Converse, la gamme de produits Off-White est très large. On y trouve des vêtements pour tous, mais également des produits de beauté, des lunettes, du linge de maison...
4. BAPE, la touche japonaise
Créée au Japon en 1993 par Nigo, A Bathing Ape demeure une référence incontournable du streetwear. Ses designs audacieux et ses collaborations influentes ont hissé la marque de vêtements streetwear au sommet de la scène mondiale du streetwear.
Bape est surtout connue grâce à son iconique veste à capuche zippée, mais la marque propose bien d'autres designs streetwear sur une large gamme de vêtements.
5. Adidas, les 3 bandes iconiques
Étant un géant du sportswear, Adidas a étendu son empreinte jusqu'au streetwear. C'était notamment le cas de la ligne Yeezy, fruit de la collaboration avec Kanye West qui a pris fin suite aux propos racistes et antisémites du rappeur américain. D'autres partenariats avec des marques ou des célébrités, maintiennent la marque aux 3 bandes au sommet de la scène streetwear. C'est le cas par exemple avec Gucci, Balenciaga ou même Pharell Williams.
Les produits de l'iconique marque aux 3 bandes incarnent l'alliance parfaite entre fonctionnalité sportive et style urbain. L'emblématique triple bande se reconnait facilement et permet généralement de créer du contraste. Adidas propose également une large gamme d'articles streetwear aux couleurs de grands clubs de foot dont il est équipementier. De quoi soutenir son club préféré en étant stylé !
6. Arte, la fiertée belge
Arte Antwerp a été créée en 2009 par Bertony Da Silva, basée à Anvers, c'est une marque de vêtements pour hommes haut de gamme avec une âme streetwear. Elle propose un vestiaire intemporel, reflétant l’échange de concepts et d’idées, et engage le paysage créatif dans lequel elle évolue. Ses collections, capsules et collaborations sont toujours justes et poétiques.
Que ce soit des sweat-shirts, des blousons ou des pantalons, chaque pièce d'Arte est un doux mélange d’art et de culture urbaine. La marque de vêtements streetwear est de nos jours considéré comme la référente du streetwear Belge.
7. HUF, la culture skate
Plongée dans la culture du skate depuis les années 90, HUF s'est érigé en icône emblématique du streetwear. Son attachement profond au skate se ressent à travers des créations distinctives.
Les vêtements proposés sont imprégnés de l'esprit intrépide de la rue, capturant l'énergie du skatepark. Huf reste généralement sur des designs basiques mais peut également présenter des designs atypiques, créant des collections streetwear uniques avec une élégance décontractée.
8. Obey, l'activisme dans la mode
Créée par l'artiste Shepard Fairey en 2001, Obey fusionne l'art et l'activisme dans des créations percutantes. La marque demeure un pilier incontournable de la mode urbaine, reflétant les idées populistes de Fairey.
Les pièces proposées ont donc un design qui va au-delà de la simple esthétique, mais on ne s'en rend pas forcément compte aux premiers abords. En effet, marque est réputée pour incorporer une propagande politiquement et socialement provocatrice dans les conceptions de ses vêtements.
9. BALR. un mélange entre football et streetwear
Fondée en 2013 par le joueur de football professionnel Demy de Zeeuw, BALR. incarne un style de vie luxueux inspiré du monde du football. Cette marque néerlandaise se démarque par ses designs distinctifs en noir et blanc, créant une esthétique épurée et élégante.
Les collections reflètent l'élégance et la détermination du terrain de jeu, où le luxe et le sport se rencontrent harmonieusement. Chez cette marque de vêtements streetwear, le football devient une source d'inspiration pour un style qui transcende les frontières du quotidien.
10. Stüssy, l'avant-gardiste
Pionnier du streetwear depuis les années 80, Stüssy incarne une esthétique design et décontractée qui a laissé une empreinte indélébile. Originaire de la Californie, la marque possède de nos jours un poids considérable dans le monde du streetwear.
Les créations de la marque sont imprégnées de l'esprit avant-gardiste qui a défini Stüssy, évoluant avec les tendances tout en conservant une authenticité indéniable. Son histoire est marquée par des collaborations de renoms avec comme exemples les marques G-Shock, Nike, Bape, Supreme, ou encore New Balance.
11. Anti-Social Social Club, un mystère
Entourée d'un certain mystère, Anti-Social Social Club se distingue par ses bizarreries inégalées. Lancée en 2015 par l'énigmatique Neek Lurk, ancien de chez Stüssy, la marque dévoile une collection aussi étrange que son site internet. Les produits dépourvus de noms cohérents et les informations limitées sur leurs caractéristiques s'ajoutent à l'aura mystérieuse. Aujourd'hui on ne retrouve plus ces incohérences initiales mais la marque est désormais reconue et appréciée.
De nombreux articles semblent être en rupture de stock rapidement après leur mise en vente, créant une exclusivité inégalée. La marque collabore régulièrement sur des co-brandings avec par exemple Comme des Garçons, Paul Frank ou encore Hello-Kitty !
12. Carhartt WIP, du workwear au streetwear
Établie en 1994 par Edwin Faeh, Carhartt Work In Progress (WIP) puise son inspiration dans le workwear Carhartt pour créer des collections uniques. Appréciée pour ses pièces robustes, Carhartt WIP réinterprète les classiques de la marque dans un nouveau contexte, en permettant à la marque de proposer des produits davantage destinés au grand publique.
Chaque vêtement est une fusion entre l'héritage du workwear de Carhartt et une esthétique contemporaine, créant un style qui dépasse les frontières du travail manuel pour s'inscrire dans le paysage vestimentaire streetwear et populaire.
13. Palace, la culture urbaine à l'anglaise
Créée en 2009 au Royaume-Uni, son fondateur Lev Tanju « voulait juste faire des skateboards qui étaient beaux et qui skataient bien ». Palace s'est finalement imposé comme une référence incontournable, souvent comparé à Supreme, atteignant un statut similaire. Inspirée par les influences d'Adidas et Reebok, l'esthétique de Palace s'inscrit dans la tradition du sportswear.
Les pièces de Palace représentent l'héritage du streetwear britannique alliées à une esthétique moderne. La marque de vêtements ne propose pas beaucoup de collaboration et ces dernières se font le plus souvent avec des marques britanniques tel que Ralph Loren, Reebok, Umbro, même si la plus connue reste celle avec Adidas.
14. Project X Paris, toujours plus de célébrités
Porté par le rêve de deux jeunes designers français, Project X Paris marie l'art de vivre urbain aux styles contemporains. Un mélange entre mode, culture et minimalisme, la marque, née en 2015, s'est rapidement imposée à travers le monde notamment grâce à de nombreux partenariats avec des célébrités allant de Snoop Dog à Aya Nakamura en passant par Lionel Messi ou encore Chris Brown !
Alliant lifestyle et streetwear, Project X Paris explore les univers de la culture hip-hop et sportive, source inépuisable d'inspiration. De nos jours la marque compte plus de 40 magasins physiques à travers les plus grandes villes du monde tels que Dubaï, Berlin, Londres et même Los Angeles !
15. Thrasher, de la papeterie au streetwear
Né en 1981 en tant que magazine de skateboard, Thrasher a évolué pour devenir une marque de vêtements emblématique du skateboard et de la mode urbaine. Thrasher est même devenue une véritable icône du streetwear.
Son logo distinctif avec des flammes, symbole incontesté, incarne l'esprit rebelle et l'authenticité de la culture skateboard. Parmi les collaborations de la marque on a pu trouver Lacoste, Santa Cruz, Huf ou encore Suprême.
16. Billionaire Boys Club, luxe et culture urbaine
Conçue par Pharrell Williams et Nigo en 2005, Billionaire Boys Club fusionne l'esthétique luxueuse avec des éléments de streetwear. La marque incarne l'audace créative de ses fondateurs, offrant une collection où le luxe rencontre l'attitude urbaine.
Reconnue pour son logo astronautique distinctif, chaque pièce devient une exploration de l'espace entre l'opulence et le style urbain. Les designs des pièces sont plutôt atypiques et adressés à une clientèle aisée.
17. Fila, du sportwear à la mode
La marque italienne Fila, fondée en 1911 en Italie, a connu une résurgence remarquable dans le monde du streetwear. Ses silhouettes classiques, notamment la Disruptor, ont évolué pour devenir des icônes incontournables du style urbain.
Les pièces de Fila sont un équilibre entre l'héritage de la marque et l'innovation contemporaine, créant une esthétique qui traverse les époques. La marque a déjà collaboré avec Haider Ackermann, Weekday et même Fendi.
18. Kith, un univers crétif
Établie par le créateur Ronnie Fieg en 2011, Kith s'impose comme une destination incontournable pour les adeptes du streetwear. La marque se distingue par ses collaborations exclusives et son esthétique moderne, redéfinissant sans cesse les normes du style urbain.
Chaque création de Kith fait preuve d'innovation et de singularité pour créer une esthétique qui dépasse les frontières du conventionnel.
19. Patta, vous avez dit collaboration ?
Émergeant d'Amsterdam, Patta s'est solidement ancrée comme une force incontournable dans le streetwear européen. La marque se distingue par ses designs audacieux et ses collaborations recherchées, avec Nike notamment, créant une esthétique qui marie l'innovation au style urbain.
Les créations et collaborations de Patta sont remplies de singularité, explorant les intersections entre la culture urbaine et la créativité contemporaine. Chaque pièce raconte une histoire, affirmant la position de la marque en tant que pilier du streetwear européen.
20. Market, changement de nom mais pas de style
Initiée par Mike Cherman, et anciennement Chinatown Market, la marque émerge comme une marque de streetwear contemporaine, imprégnée d'une approche ludique et innovante. Reconnue pour sa créativité débordante, la marque façonne des pièces qui se démarquent par leur originalité et leur singularité.
Market propose une large gamme de vêtements avec des designs atypiques, mais sur le site de la marque streetwear, on retrouve également leurs iconiques ballons de Basket, des tapis et même des pots de fleurs !
Le streetwear en 2023 continue d'évoluer en tant que phénomène culturel mondial. Des tendances novatrices, une influence culturelle profonde et des collaborations créatives définissent cette culture unique. Alors que de nouvelles marques émergent et que les icônes du passé restent pertinentes, le streetwear demeure une force dynamique dans le domaine de la mode et de la culture contemporaine. Reste à l'affût des dernières tendances, car le streetwear continue de redéfinir les règles du jeu en continu.
